Я согласен - и впредь не платите,
Пусть шатает меня на ходу,
Не давайте житья, не кормите,
Всё равно на работу приду.

День аванса, - нет траурней даты,
Просто нет его в этом году,
Задержите еще и зарплату,
Всё равно на работу приду.

Отдыхать никуда не поеду,
Это море имел я - "в виду",
Голый чай и сухарик к обеду,
Всё равно на работу приду.

"Премиальных" мне вовсе не надо,
Я фигуру свою берегу,
Не нужны никакие награды,
Всё равно на работу приду.

Ничего, что одежда помята,
Я не вру Вам, имейте в виду,
Если "вход" для меня будет платным,
Я "в кредит" на работу приду.

Я приду, даже если затменье,
О морозах зимою забуду,
Даже если в мозгу помутненье,
Я ПРИДУ! НО РАБОТАТЬ НЕ БУДУ!!!

 Кафе. За столиком сидят Даша и Маша. Девушки доедают десерт.
МАША
- И, короче, они отгрызли друг другу пальцы.
ДАША
- Зачем?
МАША
- Ну типа в доказательство любви.
ДАША
- А какие пальцы?

Заебало работать!

http://www.kakvsezaebalo.ru

Для тех, кто не знает: есть такой дядька – Фрэнк Миллер, который в 90-х нарисовал серию культовых комиксов для эстетов.
Тут необходимо сделать небольшую поправку, поскольку комикс или правильнее называть графическая новелла жанр искусства исключительно американский, нетрудно догадаться, что и сам Миллер родом из штатов. Во-вторых, а это следует из первого: эстет в американском понимании несколько отличается от эстета в понимании европейца и уж тем более в понимании пропитанного остатками интеллигентщины отечественного сознания. Однако, не все так плохо. Далеко не так!!!
Если посмотреть на жанр графических новелл исключительно прагматично, забыв на время про общественную окраску, то мы можем вывести следующее: помимо сюжета и отточенных диалогов, комикс имеет еще один очень важный сегмент для творческих экспериментов, это, конечно же, графическая составляющая. Опираясь исключительно на мои скромные познания в области эволюции графических новелл, можно предположить, что Sin City находится на самом высоком этапе эволюции, ровно на ступеньку повыше, чем V for vendetta в середине восьмидесятых. Почему? Хотя бы потому, что форма и структура сюжета может соперничать и, несомненно, выиграет у большинства чтива, которое предпочитают читать в метро. Сюжет Sin City конечно не представляет собой сложную драму о внутреннем мире главного героя, что и понятно. За основу сюжета был взята весьма популярная на рубеже 50-х и 60-х годов тема нуара, а точнее распространившаяся тогда на американский кинематограф тема так называемого черного фильма. Это было вызвано тем, что на съемки тех фильмов требовалось не так уж много денег, но, не смотря на это, они приносили неплохой доход (Люди - Кошки). Персонажами данного, как потом выяснилось уже вполне сформировавшегося кинематографического направления, являлись типичные по тем временам представители среднего и низшего социальных классов, представители криминального мира и структур им противостоящим. Ну и о самом главном, о картинке: По причине дешевизны тогдашних черных фильмов, разработчики не всегда могли себе позволить качественную пленку. Именно этим фактом обусловлено, прежде всего, обилие крупных планов, кажущееся теперь чем-то высокохудожественным перепады света и тени (недостаточно высокая экспозиция пленки). Так или иначе – красиво, черт возьми, да и не дорого. Декорациями зачастую являлись комнаты дешевых гостиниц, публичных домов, баров, и конечно же узкие улочки центральной части американских городов. Такая вот романтика.

Ну так вот, тот самый нуар и был взят за основу небезызвестным Миллером, который во многом определил визуальный характер его произведений. Персонажи, как и положено, в графических новеллах иногда слишком индивидуальны, характеры гипертрофированы, однако не являются летающими и прыгающими в трусах по городу созданиями. Так случилось, что отечественный зритель по большей части не знаком с канонами построения картинки при отрисовке комиксов, а жаль. Это ведь вам не хрен собачий))). Там в каждом кадре выверен каждый миллиметр, фоны до ужаса детально прорисованы, там, где необходимо соблюдены законы симметрии и золотого сечения, я уже не говорю про способность передать эмоции более ярко и насыщенно чем в кинематографе на застывшем кадре.

Так случилось, что Миллер является довольно неплохим знакомым Роберта Родригеса. Именно таким образом Sin City превратился в кино. Миллер, надо сказать, был против экранизации, зная горький опыт и попытки экранизировать прочие хорошие вещи. Однако после просмотра специально для него снятого Родригесом короткого эпизода, который можно видеть в самом начале картины, резко изменил свое мнение на противоположное.
Итак, теперь о самом фильме. Родригес и его коллега, и близкий друг Квентин люди в киношном плане чрезвычайно продвинутые. Оба прекрасно знают, чувствуют, что такое американское, европейское и азиатское кино, чем оно друг от друга отличается, чем вызваны те ил другие каноны и т. д. и т. п. Будучи на сегодняшний день америкаризированны, знают и уважают свое американское кино. По этой причине, как мне кажется, сегодня Тарантино и Родригес занимаются тем, что им нравится, а именно игрой, а иногда издевательством, иногда тонкой иронией над всевозможными стилями кинематографа. Именно этим, возможно обусловлено то, с какой легкостью Родригес кидается из одного жанра в другой. После того как он захлебнулся шоколадом вперемешку с соплями и предательски снял Детей шпионов 2д и 3д, многие любители, да и критики поставили на нем жирный крест. Ан нет. Деньги то надо где-то брать на съемки таких без преувеличения сказать шедевров как Sin City.
Таким образом, мы получаем интересную сублимацию, которая проходит по схеме кино-комикс-кино. Комикс выступает в качестве посредника между двумя эпохами киноискусства – черно-бело нуаровской граничащей с трэшем и цифровой со щепетильным преклонением перед каждой деталью в стилизации и, тем не менее, безупречно воссозданной. А приятно глазам, ушам, и мозгам. (в отличие от последнего творения – Планета страха, где схема выглядит как трэш – гламур-трэш). Необходимо заметить, что если верить титрам, то Родригес принимал минимум участия в режиссуре, оставив себе нарезку, монтаж, и операторскую работу большинство полномочий, отдав самому Миллеру.
Картинка скажет всё лучше слов, ради картинки этот фильм стоит смотреть в первую очередь. Потому что наконец-то появился пример идеального кино-комикса, сконцентрировавшего в себе самые сильные стороны двух видов искусства, с любовью и тщанием спроецировав графическую новеллу на целлулоид киноплёнки в соотношении один к одному или даже больше.

-Да да я вам говорю... пойдите вон со своими квази-инфернальными гастрономическими выходками и впредь будте так добры быть потактичней как со мной, так и с моими спутниками.

Ни свободных парковок
Ни йоги с утра
Ни издевательства комеди клаба
Ни груза двести загруза
Ни Федора Бондарчука
Этого ничего не надо.

Ни детективов,
Ни надуманных триллеров,
Ни Анфисы,
Ни Чехова,
Ни того что Маринина,
Ни «льда», ни «тридцатой»
Ни Дантова ада
Этого ничего не надо

Ни пушкинских зим
Ни бальзаковских женщин
Ни классиков в переплете
Ни страдания Вертера,
Ни Быкова книг,
Ни советов Курпатова,
Ни истерических ноток Арбатовой.
Такая тема врубайся страна
Люди хотят Пелевина на
(с) ХЗ. (Не путать с ХВ)


Потом она включает телевизор, какую-то мыльную
оперу, ну, вы знаете... когда настоящие люди притворяются ненастоящими, с их
надуманными проблемами, и настоящие люди все это смотрят и переживают
надуманные проблемы ненастоящих людей, чтобы забыть о своих настоящих
проблемах.
(C) Чак Паланик "Удушье"

Там, где бомж дрыхнет в луже, будто свинья,
И блядюжки топырят перья,
Шагает ночью за водкой я –
Шагающая машина Империи.
И пусть говорят – у него запой,
Он пьет даже чаще, чем курит...
Там, где я ступаю своей ногой,
Империя существует.
(с) Денис Яцутко

Со здоровьем опять полная хуйня... Стало холодно и все по новой. Платные доктора просканировали шею и горло и сказали, что у меня шейные и мозжечковые артерии практически не пропускают кровь в моск... Спазмы и там позвонками пережато все.. Это ж надо блять... как я жив еще? уже год почти как в таком состоянии.. В понедельник пойду на сеансы электро терапии. Знаете, это когда бьют током через иголку в шею и прочие места.. Надеюсь поможет... Если не выживу,то.. Как всегда прощайте.. А если выживу, то ждите второго пришествия.
На всякий случай простите если что не так.)))

Говорить о Мечтателях чрезвычайно сложно, но интересно. Наболело знаете ли... Столько противоречивых отзывов слышал. Видимо такое впечатление складывается потому, что данный фильм представляет собой эмоцию, дух, погружает зрителя в такую атмосферу возвращаясь из которой и так все понятно, но не потому что просто а потому что очевидно, а следовательно мастерски снято.
Стоит заметить, что Бернардо Бертолуччи в своей последней работе решил в каком то смысле снять кино о самом себе, о времени своей молодости. На одном из тематических срезов Мечтатели представляют собой кино про кино, однако не все так просто. В конце шестидесятых знание фильмов, их понимание, цитирование было в какой то мере паролем, пропуском в своего рода неформальное братство интеллектуальной молодёжи.
Именно из таких людей вышел знаменитый Ланглуа основавший Синематеку, благодаря которому мы знаем Годара, Антониони, Трюффо. Сам Бертолуччи стоял в той толпе, с плакатом в руках скандируя против увольнения Ланглуа. Годар являясь уже тогда культовой фигурой, как основатель новой волны в кинематографе, подвергается как прямому цитированию, так едва заметным аллюзиям на свои картины.
Впоследствии кино уступило место рок-н-роллу и легким наркотикам, ну а сегодня его место занимает ТОТ САМЫЙ ГЛАМУР, в котором по большей части нет место цитатам и размышлениям на тему того, что Мао – великий режиссер. Бертолуччи переносит действие фильма в парижскую весну 68, но не для того чтобы преподать нам урок истории, большинство исторических событий разворачивается за кадром. А потому, что той весной в воздухе стояло невероятное напряжение. В главных героях соединены три своего рода утопии: Секс, Политика, Кино. В ту эпоху считалось нормальным жить под властью утопий. Сексом тогда занимались с учетом политических убеждений, а любой поход в кино был эротичен; спорить о политике и заниматься любовью было кинематографично. Счастливую возможность вернуться в бурную молодость своего поколения Бертолуччи увидел в романе английского писателя Гилберта Адэра, который, собственно, и придумал эту историю. Адэр почти ровесник Бертолуччи, секс тоже стал постоянным мотивом и движущей силой его героев.
Кто-то скажет: Вновь обнаженные тела, вновь Париж… Вновь «Последнее танго»?
Нет. Главные герои играют со своими телами, но их игры далеки от тех болезненных и близких к извращениям экспериментов, о которых Бертолуччи рассказывал в фильме с Марлоном Брандо и Марией Шнайдер. В «Мечтателях», напротив, секс становится инструментом романтического познания. Интимные связи никак не отягощены предчувствием смерти и другими мрачными ощущениями. То была эпоха сильных переживаний. Главные герои, в какой то мере являются заложниками обстоятельств и исторического момента. Фильм, по сути, является очень многоплановой картиной, однако не понять его невозможно. Отсутствие, какой либо реакции исключено. В любом случае это всегда будет или да или нет. Вызвано это, скорее всего тем, что режиссер использует в меру классическую схему построения сюжета, персонажи в меру колоритны и эмоциональны. Именно это и заставляет зрителя при просмотре, в какой то мере отождествлять может быть даже бессознательно с самим собой. А следовательно у большинства оценка фильма превращается в оценку персонажей, их поведения и реакций. Это очень ловкий крючок, на который подсекает нас Бертолуччи. Во многом именно этот факт заставляет меня пересматривать этот фильм несколько раз, каждый раз получая не меньшую дозу эндорфинов. Рекомендую к просмотру всем как в первый, так и в девятнадцатый раз.

Недели проходят, месяцы проходят. Я превратился в обломки и тень того, кем я был когда то (или не был?).. Я осознаю все условности на которых строится смысл существования всех людей..включая себя. Все превратилось в условности... Я почти ничего не вижу, не потому что слеп. Нет морали, нет законов, нет никаких границ. Меня окружает мутное пятно - пустота, пустота и боль. Я и есть боль! Боль - это тот набор кодов из которого состоит вся действительность.
Я одинок и мое одиночество меня защищает. Абсолютное одиночество - это расплата. Это - ужас моего существования, и одновременно уютная теплая нора, раковина, заползая в которую чувствуешь себя почти в безопасности. Один,забыт,отправлен в изгнание...Надежда раздавлена во мне окончательно. Внутри меня заперто лишь отчаяние.
Я чувствую в себе любовь, но она угасает, ее тепла не хватит ни для кого, даже для себя.
Ни тепла, ни надежды... Сколько это будет продолжаться? Я - труп, который не заметил как и когда умер....
Только тоска еще как то пульсирует по моим венам.Я больше не испытываю никакого счастья. Я устал. Я превратился в горстку тлена. Меж тем я точно понимаю, что назад дороги нет, реакция необратима. Нельзя просто взять и вырезать ножом часть сознания, отмотать пленку назад в то время, когда жизнь еще казалась чем то значимым.
Я все еще слышу вокруг эхо ваших разговоров, но никто не говорит со мной. Окружающие люди используют меня как подпорку для своего самолюбия. И это лучшее внимание на которое я могу расчитывать. Мне очень хочется выйти наружу. Прочь!!! Но я не могу. Меня уже нехватает на то что бы понять, что мне необходимо. Я обескровлен, испит до дна...
Куда делись люди которые могут дать мне свою любовь? А может не любовь..Хоть что нибудь. Мне нужна сила. Где ее взять? Все источники на которые я возлагал свои надежды ранее, оказались фальшивыми и мнимыми, как миражи. Куда подевались все друзья, которые были со мной не только в радости но и в горе? Куда подевалась женщина которую я любил? Куда делись родители, которые меня любили? Меня что все забыли?
Когда то я мечтал о жизни, мечтал о любви. Но любовь превратилась в страх и ужас, а из жизни получилось бегство, бегство ниоткуда в никуда. Меня подвергли нападкам. Меня оставили.
Тишина становится все громче. Этот гул становится невыносим!
Я прошел игру до конца, но не смог победить финального босса, потому что не ожидал, что им окажусь - я сам. Я повержен самим собой ,это было неизбежно.
Мне страшно....
Я не могу и не хочу умирать окончательно, но не потому что боюсь, а потому что подсел на жизнь как наркоман на героин.
Я хочу соскочить...
Я так одинок в своей внутренней монголии.. И зачем я здесь?
Мне страшно и холодно...
Страшно...

Сниму вокзальную пьянчужку.
Умру на шлюхе молодым:
Мы станем так любить друг дружку -
Что между ног повалит… Дым.

Ужасно! Cтыдно!…
- Неужели?
Прости, мой друг, интеллигент:
Позорней нет – пустой постели…
Ведь наша жизнь – один момент.

… И через часик – в глупой драке
С хмельным любимским алкашом
Как две бойцовые собаки:
Мы будем глотки рвать вдвоём!
…
Загул зовёт, душа бушует.
Меняю злато на вино

… Последний призрак - поцелуя…
Я счастлив!!! Я – иду... На дно.

Бля

Я больше никому не позволю использовать меня как бумажное полотенце для своих белых ручонок, вытирать об меня ноги, надсмехаться надо мной... Будь прокляты все двуличные лицемерные и поэтому гнусные люди проживающие в этом городе!!!!!

Милая Катя, ну сколько можно повторять, что так называемое тобой интелектуальное развитие лежит несколько в другой плоскости, нежели знание щкольной программы по литературе. Я же ведь молчу про точные науки.. Такого предмета как литература вообще не должно быть в идеале. И вот почему.
Задача средней школы - научить..(ИМХО) Именно научить, а не воспитать мышление и картину мира похожее на всех остальных. Поэтому задача школы - научить читать.. а свои вкусы человек начнет формировать если уж не полностью самостоятельно, то при помощи родителей в частности.. Согласен, что многие произведения (возможно) и необходимо прочесть в рамках общего развития. Происходить это должно, во первых добровольно, во вторых скорее всего не в таком раннем возрасте. В шестом классе сознание ребенка воспринимает все за чистую монету. И что же мы получаем в результате..? Стадо воспитанное по большей части на монотеистической, в частности христианской, а следовательно рабской морали и нраственности, которой несомненно, удобнее потом будет управлять (кому то там - вписать нужное). У мужчин, как правило обработка институтами социализации заканчивается после армии, получая в результате зомби, которое не способно размышлять, потому что привыкло следовать всевозможным правилам и моральным устоям, которое до конца жизни потом счастливо, что оно - настоящий мужчина и серьезно считающее что живет и зарабатывает деньги, тогда как на самом деле служит не себе, да и большую часть денег зарабатывает тоже не себе. Интеллект - это способность мыслить. Мыслительная деятельность немыслима без свободы воли, возможности выбирать. Школьная программа, заточеная под всех одинаково, человека этой самой воли лишает, следовательно - аинтеллектуальна. Я помню, что бездари в школе периодически получали четыре и пять за сочинение. Почему? Достаточно было чуть чуть напрячься и написать все то что хочет видеть учитель. Все.
Возможно лет сто назад это и покатило бы, но сейчас времена другие. Ну скажи мне, много тебе дало прочтение Войны и мира в том возрасте, или Героя нашего времени? Разве что возможность ссылаться на общеизвестного персонажа и сходные модели ситуации.. да и то вряд ли. Я сейчас не ругаю правительство как могло показаться, в США школьная программа по литературе ничуть не лучшим образом устроена. Хемингуэя проходят в школе, однако цитируют Хемингуэя только интеллектуалы и учителя, спрашивается нахера его в secondary school пихать. Классикой надо заканчивать а не начинать.
Лично я - хотел бы напрочь стереть из мозга многое от туда.. и прочитать разве что сейчас... и уж поверте, на моем интелектуальном уровне это отразилось бы только положительно.
Троешник не может быть свободен, только потому, что он старается, а у него не получается..т. е. он уже принял как данность эти правила игры. И не надо расводить тут потом речи по поводу того что дети-двоешники неуправляемы... Они более свободны- да. а то что они курят по подъездам, это уже совсем отдельная тема для разговора.. То что в нашей стране отсутствует естественная мотивация к развитию - согласен. Попорощу котлеты с мухами в единый фарш не смешивать.